Susunan Angle Terbaik dalam Fotografi


Membuat Angle Terbaik

1. Angle of View

 - Di photo panorama yg diciptakan dengan stiching beberapa frame photo,  menentukan seberapa wide angle of view yang mau diciptakan yg berkaitan erat dengan akan seberapa banyak akan masuk dalam frame.
- Ciptakan angle of view yg mampu attracting people to view more in detail. 
- Mengangkat sebuah POI dalam frame panorama, makin banyak hal2 yg menarik yg bisa diikutsertakan, contoh dalam photo di atas, POI utama yg diletakan dipinggir adalah  gambar kedua orang gadis yg diambil full wide dengan menggabungkan beberapa photo format horizontal (5-7 frames)
- Based on my experience, tergantung juga dengan software yg dipakai, menggabungkan photo dengan menjaga garis2 horizontal dan vertical menjadi garis2 lurus, bisa dilakukan hingga 115°, ada beberapa software yg menawarkan features untuk kontrol lines tetap lurus sehingga angle of view bisa dipertahankan max hingga 150°, lebih dari itu maka garis2 horizontal dan vertical akan membentuk garis2 lengkung..
Gambar 1. Danau 3 Warna di Manado





2. Focal Length
Pemilihan focal length utk pengambilan foto panorama (yg akan di stitching) juga penting, walau bukan yg utama. Hindari memakai wide lens, dimana dengan memakai wide lens, image akan didominasi area yg luas di langit dan di bumi yg mungkin out of our interest (or it is).
Alasan lain dengan menggunakan wide lens, akan membuat efek distorsi yg sangat significant yg nantinya -at the end of the day- akan sulit saat post processing.
Pakai di range 24-35mm focal length would be enough, dan cukup jika ingin membuat foto panorama cityscape (high rise building, or monumen yg tinggi) atau landscape.
Gambar. 2 Panorama Danau 3 Warna


3. Overlapping dan How many Images?
Seberapa banyak bidang yg overlapping, dan berapa banyak frame yg mau di eksekusi untuk menghasilkan foto panorama yang baik, menjadi sebuah pertanyaan yg sudah dijawab di point no 1, seberapa wide panorama ingin di ciptakan, seberapa banyak objek yg akan terlibat.
Pengalaman pribadi, saya tidak terlalu memusingkan dua pertanyaan tersebutb (overlapping dan berapa images) serta hitung-hitungannya. Yang menjadi base dalam kerangka berpikir saya hanya saya ingin menangkap scene ini dan idea, plan serta seperti apa frame itu akan tercipta memandu saya utk menentukan angle dan seberapa banyak frames tsb akan diambil.

Teoritis, dalam bukunya Arnaud Frich based on pilihan focal length, orientation format (horizontal atau vertical) dan angle biasanya dibutuhkan overlapping sekitar 20%, dengan kata lain satu image akan terpakai view nya 60 % (20% terpakai sbelah kiri dan 20% kanan)
TIPS :
- make sure important area (POI) dalam frame ada di tengah2 salah satu frame photo. Hindari overlapping di daerah penting dimana POI itu berada.
- to make sure, potret 2 kali di area tsb, dengan 2 format yg berbeda. in case dibutuhkan saat post process, apalagi saat moment yg gak mungkin utk diulangi seperti saat blue hour atau golden hour.



4. White Balance/Color Temperature
Well, white balance dan light metering adalah dua hal yg paling rumit dalam photo panorama yg ingin kita stitching. Mengontrol dua hal tsb supaya terjaga utk setiap frame a bit tricky, apalagi jika kita menjumpai frame yg mempunyai dynamic range yg lebar dan kondisi pencahayaan yg tidak merata.
- jika memungkinkan, hindari menggunakan Auto WB, terutama jika menjumpai frame yg rumit pencahayaannya. Karena akan terjadi color shift yg tinggi di tiap frame yg kita ambil.
- Penting utk mengkomposisikan area yg terpenting warna nya dalam satu frame (bukan overlapping frame), sehingga sensor kamera akan mengkoreksi color di one single isolated frame, sehingga tidak ada satu frame photo yg dominan cold atau warm dibanding frame yg lain
TIPS:
- gunakan color tempature (ingat pembahasan kita di pengertian WB di thread2 yg silam?) di 6500K, kecuali cuaca yg mendung yg cenderung cold.
4500K pilihan start utk mendapatkan balance yg optimal antara twilight dan artificial light (seperti Fuji Provia tones)

Jika gak mau pusing di awal motret, bisa gunakan RAW files, dan pake modus Auto WB. Yg saat post processing di ganti Auto WB ini utk keseluruhan frame dengan WB yg berkesesuaian..


5. Exposure
Ini yg paling tersusah utk menjaga dan mengontrol exposure di tiap2 frame sehingga tidak terjadi shifting yg begitu dominan di salah satu frame nya.
Dengan pemahaman spot metering yg baik (semoga masih inget) dan pemilihan metode metering serta titik yg ingin kita meter sebagai acuan, juga menentukan exposure apa yg diambil.
Namun, ada triki utk mengakali supaya tone shifting akibat exposure yg berbeda bisa diminimalisir, (terutama di scene yg susah pencahayaannya misal saat matahari terbenam, blue hour dan golden hour)
TIPS : pilih satu frame utama yg berisi objek utama dari foto panorama kita, metering dengan tepat sehingga mendapatkan exposure yg tepat dalam satu frame tsb. Lalu jadikan frame tsb menjadi frame acuan utk pengambilan frame2 yg lain.
Metode utk mendapatkan exposure yg tepat, bisa berbagai macam, salah satunya, cari titik utama dalam POI tersebut, cari bidang yangg paling gelap dengan kompensasi dan spot metering. tangkap detailnya, pastikan tiap detail dalam POI tsb balance, gunakan histogram untuk mengecek lalu gunakan exposure tsb sebagai acuan utk frame-frame yang lain.








:

       

Fotografi Hewan


Tips Untuk Hewan Hiperaktif

Dalam beberapa kasus anda akan menghadapi hewan yang gerakannya amat cepat seperti burung. Dalam kondisi seperti ini, atur setelan ISO (apa itu ISO?) di auto ISO, gunakan continous mode (burst) dan set shutter speed yang cukup tinggi (diatas 2 kali panjang fokal) serta atur aperture selebar-lebarnya agar foto anda tetap tajam.


Pilih Hewan dalam moment terbaik
Memotret di alam terbuka dengan pilihan hewan yang banyak dan beraneka ragam menuntut kita harus selektif dan tertata, jangan memaksakan diri ingin memotret semuanya. Cari tahu daftar hewan yang ada dan lebih baik lagi kalau anda bisa mengetahui lokasi hewan tersebut sebelumnya. Dengan begitu anda bisa memilih urutan hewan mana saja yang ingin anda foto. Pilih sasaran anda dan usahakan tetap disitu sampai anda menghasilkan paling tidak beberapa jepretan yang dirasa memenuhi standar anda. Jangan tergesa-gesa, anda tidak sedang diburu tenggat waktu bukan?


Gambar 1. Burung di Manado


Perhatikan Kondisi Cahaya
Saat anda memotret hewan di alam terbuka, anda membutuhkan cahaya yang cukup, namun juga tidak berlebihan. Datanglah pagi-pagi karena saat pagi cahaya yang ada cukup namun tidak berlebihan. Cahaya di siang bolong kurang mendukung untuk pemotretan karena terlalu kuat, sifatnya datar dan keras sehingga foto akan memiliki banyak bayangan gelap dan terlalu kontras. Anda bisa mulai memotret lagi saat mulai mendekati sore hari.Namun kalau kebun binatang yang dikunjungi cukup rimbun, maka anda beruntung karena bisa terlindung dari sinar matahari siang hari yang berlebihan. Saat diang datang, carilah lokasi yang cukup rimbun dan potretlah di area yang ada dibalik bayangan pohon.

Sempurnakan Karya Fotografi Anda dengan Objek lainnya
Meskipun anda pergi ke kebun binatang atau ke dalam populasi lainnya dan meniatkan diri memotret hewan, jangan lupakan obyek lain selain itu. Perhatikan juga ekspresi pengunjung saat melihat hewan-hewan tersebut, seringkali ekspresi mereka juga cukup menarik untuk diabadikan dalam foto anda.Seringkali pihak kebun binatang juga mengadakan berbagai atraksi menarik untuk menyedot pengunjung, cari tahu apa saja atraksi yang tersedia, siapa tahu anda bisa menemukan obyek menarik disitu.
SUKSES itu diusahakan, bukan cuma sekedar diharapkan.

By: Christian Yohanes








:

       

Tips Fotografi


Tips & Trik Memotret



1. Teruslah Memotret

Motret sebanyaknya saja. Dengan kamera digital nggak ada ruginya sama sekali, tinggal seleksi hasilnya, yang jeleknya dihapus, yang bagusnya dipindahin ke harddisk.
Ambil dari berbagai sisi, angle, jarak, mungkin dengan diafragma dan lensa yang berbeda. Lama-kelamaan anda akan tahu mana angle terbaik anda, dan angle mana yang terbaik untuk suatu object tertentu. Feel-nya akan terasah.
Pekalah terhadap moment yang nggak mungkin terjadi lagi.
Untuk object yang kemungkinan bergerak, bergerak-gerik atau bergerak-gerak bisa menggunakan continuous mode.


2. Angle/Sudut pandang yang Menarik

Orang sudah biasa lihat bunga. Foto bunga akan terasa biasa kalau difoto secara biasa saja. Maka untuk membuat foto bunga yang lebih menarik, cari sudut yang berbeda, pencahayaan, kedalaman, dan komposisi yang unik juga.
Menemukan posisi memotret yang unik yang menghasilkan gambar yang tidak biasa juga pengalaman yang mengesankan, apalagi posisi tersebut sulit diulang orang lain. Seperti memotret pesawat yang sedang tinggal landas dan posisi anda di ujung landas pacu.
Fotografer NG kadang harus menunggu 3 bulan di margasatwa Africa untuk mendapatkan hasil terbaik.


3. Siap Siaga

Moment bisa saja terjadi tiba-tiba, bisa juga bisa diprediksi. Maka diperlukan kesiapan mental dan alat anda untuk bisa memotretnya. Apakah fokusnya sudah disiapkan dulu, ataukah moncong kamera sudah diarahkan ke arah posisi di mana kemungkinan moment bisa terjadi, seperti memotret senja, pastinya moncong diarahkan ke tempat matahari tenggelam.
Perhitungkan juga waktu delay kamera. Kamera poket biasanya waktu delaynya lama, sehingga sering kehilangan moment. Untuk candid acara perkawinan, pake SLR atau DSLR, jangan pake pocket.



Pada foto di atas, saya sudah menyiapkan fokus dan arah kamera ke depannya bunga, begitu kumbang mendekat bunga langsung tembak! Meski tidak sesedarhana itu, karena harus menunggu kumbang yang belum tentu datang ke bunga itu. Jadi butuh kesabaran juga.
Motret juga harus memperhitungkan waktu atau musim. Motret kupu-kupu, pagi banget ketika kupu-kupu masih ngatuk, atau agak siangan ketika mereka istirahat.
Motret senja sebaiknya musim kemarau, dan sangat bagus kalau pada saat siangnya sangat panas. Jadi kalo pas kemarau ketemu siang yang sangat panas, bersiaplah untuk memetik senja nan indah!

4. Peralatan Sesuai dengan Kebutuhan

Apakah kita akan membawa semua peralatan yang kita punya untuk sebuah hunting/pemotretan? Tentu kita akan kelelahan sebelum pemotretan dimulai, kecuali kita punya caddy. Atau kecuali alat kita, ya cuma satu set itu.
Untuk landscape, tripod adalah peralatan wajib. Sedangkan dalam candid di acara perkawinan, justru sebaliknya.

5. Fokus pada Suatu Subject

Kadang moment unik suatu subject terjadi manakala kita sedang fokus ke subject tersebut. Sebab ketika kita sedang fokus ke sebuah subject, semua moment, aspek dan detail subject akan nampak kepada kita.
Karenanya penting untuk memfokuskan diri pada sebuah subject ketika kita berburu, dengan demikian kita akan menemukan banyak hal tentang subject. tersebut, sebab indera dan jiwa kita menjadi lebih peka.

6. Tiga Kunci Rahasia Foto Bagus

Foto bagus adalah foto yang menyampaikan pesan secara jelas dan menarik. Untuk menciptakannya, miliki 3 kunci rahasia berikut:
Bagusnya SUBJECT
Bagusnya KOMPOSISI
Bagusnya PENCAHAYAAN
jika anda menggunakannya, dijamin foto anda bagus

7. Momen Fotografi

Salah satu pengertian momen adalah a time of excellence

Pada fotografi di mana subject, komposisi atau pencahayaan berubah secara waktu, maka sebuah momen fotografi bisa terjadi.

Momen fotografi adalah saat di mana subject, komposisi dan pencahayaan pada keadaan terbaiknya dan dalam keseimbangan yang sempurna. Decisive Moment.

8. Memilih Subject


Subject foto adalah subject pesan yang ingin disampaikan fotografer.

Seperti dalam sebuah surat, subject atau perihal,
adalah pesan itu sendiri. Kadang-kadang subject ditulis secara verbal, misalnya: pernyataan cinta,
kadang secara abstrak, misalnya dengan sampul pink bergambar love,
kadang secara posisi perangko.

Memilih subject bisa menjadi 3 kejadian:

- subject sudah ditentukan oleh pemberi order atau panitia lomba
- subject ditentukan fotografer sebelum berangkat hunting
- subject ditentukan mendadak ketika ketemu object yg akan difoto

Kadang-kadang kita memotret object yang bagus,
tetapi hasilnya tidak memuaskan, salah satu penyebabnya adalah
kita tidak menetapkan subject ketika memotretnya.

Asal jepret, tidak mempertimbangkan subject,
berarti menyepelekan peranan otak dan hati.
Hasilnya pun akan disepelekan oleh otak dan hati.

Setelah subject dipilih dipilih, barulah pekerjaan komposisi.

9. Komposisi

Komposisi yang bagus meliputi aspek2 :
kesederhanaan
keserasian
keseimbangan
kesatuan
keleluasaan
pergerakan
kenyamanan
keunikan






KESEDERHANAAN

kalau masih ada bagian dalam foto yang tidak perlu atau tidak mendukung subject maka bisa disederhanakan
perhatikan background, sederhana tidaknya foto kerap kali ditentukan background-nya
hanya ada satu object dominan, atau satu warna dominan, atau satu bentuk dominan, atau satu hal lainnya, adalah sebuah penyederhanaan
menentukan sebuah POI (point of interest) adalah pendekatan kita untuk mencapai keserhanaan
Keep It Sweet & Simple

KESERASIAN

serasi dalam bentuk, serasi dalam warna, serasi dalam ukuran, serasi dalam posisi
acuannya adalah POI, jika elemen lain memperkuat POI, bisa dibilang serasi

KESEIMBANGAN

Posisikan POI secara tepat untuk mencapai keseimbangan gambar
Gunakan aturan sepertiga 'The Rule of Third'

KESATUAN

hanya ada satu pesan kuat yang muncul dari foto, karena semua elemen foto bersatu dalam pernyataan subject






KENYAMANAN

jangan letakkan POI tepat di tengah-tengah, istilahnya dead center.
jangan ada garis horisontal melintang di tengah foto, usahakan garis membentuk diagonal atau kurva
horison harus horisontal, jangan miring, kalo mau moto miring, jangan sertakan horison
letakkan POI di atas atau di bawah garis horison, jangan memotong


KELELUASAAN

berikan ruang di sekitar POI untuk relaksasi mata sesudah melakukan pengamatan terhadap sebuah objek tersebut
jadi usahakan objek di sekitar POI sangat sederhana atau polos
jangan menaruh POI atau objek lain yang bisa memancing perhatian terlalu di pinggir, berikan ruang untuk memulai atau mengakhiri pandangan
kalau ada objek-objek yang berdekatan, berilah jarak di antaranya, atau buatlah overlap.

PERGERAKAN

gerakkan pandangan mata penikmat foto melalui penyajian garis dan perspektif, atau melalui gradasi warna atau cahaya
pada titik berat foto, berikan kedalaman atau tuntun keluar dari titik tersebut


KEUNIKAN

Tidak ada foto yang sama. Maka jangan takut memotret object yang sama. Karena mungkin saja kita menciptakan foto yang lebih bagus.
Setiap pergeseran posisi kita dalam memotret meski hanya satu inchi bisa menghasilkan perbedaan significant.
Banyak faktor yang membuat foto berbeda: sudut pengambilan (angle), angle view (wide angle atau sebaliknya), zoom atau mendekati object, vertikal atau horisontal atau diagonal, arah cahaya, waktu, kesehatan kita, dsb.




"Ketika Anda mendapatkan inspirasi, tuangkanlah dalam sebuah lukisan ide yang mengesankan." -Christian Yohanes







:

       

Karya Fotografi

Karya Fotografi
Karya Fotografer Christian Yohanes
Traffic Exchange